导语：
“I am the Mask You Wear.（面具之下，我即是你。）”——《歌剧魅影》Christine唱词
無常工作室制作人梁夏又来碎嘴了。上期讲完logo设计背后的故事，反响超出预期，这次来聊聊面具。为什么讲面具呢？看到最后自然会知道（笑）。
面具在人类社会自古有之，除了遮羞&掩饰身份，更多具有形而上学的精神价值。那人类为什么要佩戴面具？戴面具又对人有什么样的意义？
▲Yellow Magic Orchestra专辑《Solid State Survivor》
伴随着Yellow Magic Orchestra的《BEHIND THE MASK》，关于人、历史、亚文化与面具背后的故事，现在开始。
【正文】
导语中提到的《歌剧魅影》，其实是一个“看脸”的故事。
【脸】通常被认为是人最主要的外部特征，我们习惯于通过记忆一个人的长相，来识别他人。因此当一个人想要隐藏自己真实身份时，第一反应往往都是“遮住面部特征”。
▲《冰与火之歌》中祭祀千面之神的黑白之院
反推这种心理，我们想要获得“其他身份”，则需要获得目标的面部特征。获取对象可以不仅仅是人，从山林间飞禽走兽到九天上神妖仙魔，只要我们有想象力支持描摹“祂”的面容，那么人类就能够“获得”任何想拥有的身份。
于是“面具”应运而生。
▲简单来说就是“我不做人了，JOJO！”
其一：面具简史
【西方】
这些拥有巨大空洞眼部的石制雕刻，是人类历史上迄今为止可考最古老的面具。它们诞生于新石器时代，距今已有9000多年，出土于以色列的朱迪亚沙漠以及朱迪亚丘陵地区。
▲出土于以色列的古老面具
当我们与这些近万年前的面容对视时，可能会浮现出一个问题：这些面容曾经属于谁？又被谁铭刻在岩石上？
考古学家给出的答案是：曾经生活在以色列地区的新石器人类雕刻这些石面具，为的是代表死去祖先的灵魂。祭祀成了面具最早被人类赋予的功能之一，在原始信仰开始逐步进化后，先民们同样以曾经指代过祖先的面具来指代神明。不同于很多事物在设计之初的功能性考量，面具从一开始就被人类文明赋予了神秘色彩。
但随着历史车轮的推进，面具也逐渐被赋予了全新的意义。在公元前六世纪，面具在亚欧大陆两片文明沃土上，不约而同地开始进入全新的领域——戏剧（曲）。
▲古希腊悲喜剧的面具
世界上公认的西方戏剧起源，来自于古希腊对于酒神狄俄尼索斯的祭祀仪式。最早以简单的悲喜剧形式出现，为了能使观众都能够明确演员想要表达的情绪，演员们都佩戴着夸张的面具，以代表角色的情绪状态。
很好奇为什么酒神狄俄尼索斯能在《战神》中可逃过一劫
后来西方戏剧虽然逐渐舍弃了简单粗暴的悲喜剧面具，及至18世纪左右，欧洲戏剧中的面具实际上已经消亡了。但它早已演变成了代表剧场艺术的符号。在好莱坞星光大道上，人们会以悲喜剧面具的符号，来表彰在剧场艺术领域有杰出贡献的艺术家们。
亦或是害怕被你发现的暗杀对象
【东方】
而在东方大陆，公元前六世纪的商周，傩文化的兴盛带动了面具文化的繁荣。这种佩戴面具降神的仪式性行为，甚至在周朝宫廷中演变为了一种固定官职，由专人负责，《周礼·夏书》称之为：方相氏。
“方相氏掌蒙熊皮，黄金四目，玄衣米裳，指戈扬盾。”在驱逐疫鬼的仪式中，方相氏身披熊皮，黄金面具上绘制四只眼睛，显得强大而可怖。这些祭司所掌握的通神之力皆是由代表不同神明的面具所赐。
▲现存至今的德江傩堂戏
随着文明在华夏大地的推进，面具造型抛开了原始气息，开始朝着技术含量更高，更为精良的方向发展。其中最为知名的就要数四川蜀地出土的三星堆文物中的大量青铜面具，据考证这些都是古蜀国举行祭祀时的用品。但让人迷惑的是至今仍不知道这些面具背后所代表的是何种神明。
▲三星堆青铜面具
时间推进到唐宋时代，傩文化发展至此已经从政权的祭祀活动逐渐演化为了民间娱乐活动，傩戏面具也由代表神明转变为了演绎民间传说中的人物。
▲湘西傩戏面具（近现代）
在此之后中国戏曲中的面具文化，最终演化为两支：一支仍保留着假面表演的艺术形式，活跃在民间地方戏种中，比如傩戏、地戏、藏戏等等；而另一支则逐渐演变成了我们如今常常看到的戏曲脸谱，红脸的关公、白脸的曹操……
不同于西方的戏剧面具为了表达角色情绪，中国的脸谱则更注重角色身份的表达。制造工艺上也舍弃了“形”，而注重“色”的搭配。在系统规则下的颜色使用，使得脸谱以最低的成本，塑造出识别度最高的角色，从而发展出庞大的戏曲人物体系，并流传至今形成了一套独特的艺术品。
▲《生化危机6》中让人无语的脸谱运用
面具艺术在东西两开花，发展至今都演变成了具有表现性质的艺术形式。这种独特的神秘主义美学必然会在现代的潮流文化中得到二次创作，而ACG作品中的面具必然会成为最具象化的文化载体。
其二：亚文化中的面具
在泛ACG作品中，戴面具的角色数不胜数，姑且可以表现形态分为三种：功能性，神性，人性。
【功能性】
最浅层次的功能性基本应用了面具的工具属性。如果单从实用性来聊聊幽灵或者白裤裆的面罩，掩面或保护的功能似乎并没有什么意思。这里要说到一款经典设计，出生在科学尚未启蒙的时代，兼备功能性和宗教意味，影响至今的朋克元素——鸟嘴面具。
帅疯了
欧洲的中世纪，黎明破晓前最黑暗的时代。黑死病肆虐欧洲，瘟疫医生们将装满香料和草药的袋子塞进细长的鸟嘴以求能够过滤掉四处飘散的黑死病“瘴气”。虽然现在看来有些可笑，但是在那个被传统教会统治的时代里，这已经是相当先进的技术。
▲中世纪的医生造型
在疫情中，当人们发现鸟嘴医生的救助比祈祷上帝更有实际意义时，意识形态的天秤从神学更倾向于（伪）科学。这微妙的倾斜，带动了中世纪欧洲政教合一体制覆灭前最后的疯狂。
所以一旦哪个游戏出现了鸟嘴面具的形象，必然会伴随着宗教与暴政情节。亚楠的鸟姐、威尼斯的刺客医生、甚至哥伦比亚天空城的巨大夜莺。这些鸟嘴造型或类似设定的角色，都有对当时黑暗社会时局的映射。
▲鸟嘴三连星
【神性】
关于面具的“神性”，ACG作品中更多地采用的是面具“降神”的属性，即通过戴上面具获得了某种超人的力量或身份。可能现代社会，我们能接触的这类面具已经很少。但要说到流传至今，还能在大量ACG作品中活跃的要数日本的能乐面具。
在日本“能乐”是一种由演员佩戴假面表演的戏曲艺术，最早出现在公元7世纪的奈良时代。关于“能乐”的起源则是从日本本土的祭神仪式和民间歌舞艺能中蜕变而来，随后受到当时盛唐伎乐、舞乐的文化影响，杂糅演变成流传至今的“能乐”艺术。
▲日本能乐
神秘诡异可能是人们对“能乐”面具的第一印象。怪力乱神的神话传说，惊悚怪诞市井怪谈，每个题材都能在在面具造型上得到体现。故事中层出不穷的英雄、神魔、鬼怪，通过面具给演员“降神”般的身份转换。也构成了能乐庞大的面具体系，数量多达500多种。
▲般若、万媚、大天狗
般若、万媚、大天狗等经典造型，为ACG文化兴盛的日本提供了宝贵的现实素材。恐怖怪异，驾驭鬼神之力，相信破戒僧的般若面具让玩家挥之不去的阴影。面具就将神话中妖魔气质赋予了角色，让玩家产生了畏惧之心。
被破戒僧支配的恐惧
但个人还是最喜欢《死或生》中的女天狗，第一次知道天狗角色还能这么做，脱裤魔赛高！（误）
▲1018岁胸围93的女天狗
【人性】
最后说到“人性”。这里可能要抛出一个观念，非实体的面具，即“人格面具”（Persona）。这个理论是瑞士著名心理学家卡尔·荣格所提出，一般指代人类在不同社会环境下所扮演的角色。
▲卡尔·古斯塔夫·荣格
说到这里你可能立马要脱口而出《女神异闻录》？那我们来看看为什么一个心理学理论会被一个神棍游戏作为核心概念，甚至以此命名。
答案很简单，因为荣格大师的理论本就非常神棍。在大师所著的《红书》之中，荣格自己主动创造出的幻觉里与许多超自然的力量（神灵、恶魔以及各种灵魂）对话，并提及了一种精神力量：Libido（力比多，这里说的是荣格的理论而非佛洛依德），这是一种驱动人心理现象发生的力量，先天带有并可以转移分配。
▲《红书》的国内译本
用于包装神明、恶魔、传说生物的神秘学简直再合适不过，那人性的部分就用师出同门的Persona心理学概念好了。人在步入文明后，社会结构复杂，单纯的一副面孔，要面对不断切换的社会身份。一个白天勤奋工（mo）作（yu）的一般社员，回到家可能切换成擅长领域的意见领袖，亦或针锋相对的键盘侠。既有正面，也有负面，人格之上的多重身份切换催生了Persona的概念。
▲《女神异闻录2》
而在《女神异闻录》系列中，大量角色就带有极为隐蔽负面人格，每个人格背后都有一个支配该人格的使魔，这个使魔就被游戏定义为Persona。而一旦角色在精（wu）神（li）层面击溃了自己负面人格，就获得了对该使魔的控制权。
▲金子一马老师笔下经典的Persona形象
通过人格面具反推历代主角，作为青春期的日本高中生，表面沉默寡言，人畜无害。内心世界却控制着大量强力Persona，抑制自身多重人格的精神力怪物，想想就让人恐怖。
可见ATLUS在《女神异闻录》项目的构思初期，就想用神秘学与心理学交融的理论包装青春校园题材，人格面具的概念完美的传达出游戏独有的气质。
▲可能你的Persona只是尚未觉醒
通过面具作为人格蒙太奇，创作者们给玩家抛出一个问题：哪一个才是真正的你？是隐藏在面具背后的那张脸，还是面具本身所代表的，来自你内心深处那无人知晓的面目？
其三：面具下的人
大英博物馆曾经委托世界艺术学教授约翰·马克撰写过一本梳理博物馆馆藏面具的书籍，书名就叫做《面具》，但它的副标题十分耐人寻味——人类的自我伪装与救赎。
▲《面具-人类的自我伪装与救赎》国内译本
作者认为，人类社会的发展冥冥之中正遵循着某种规律：原始人敬畏自然，通过制造面具来为自己加持神明之力；工业革命后，人类进入到肆无忌惮开发地球的时期，面具的作用更加功能化，传统的面具元素逐渐沦为娱乐符号，但与此同时人类心理上的面具却不断加深；而现在，无形的面具更是在根本上影响人类社交与身份转换。
我们会发现，面具作为一种符号化的物品，它无论怎样发展，怎样进化，最终都会回归到面具下“人”本身的塑造。
这就回到了我们在研发《九霄缳神记》的问题，如何塑造一个暗杀系的人形兵器，沉默修行者，永远遵循某种信条，活在阴影中的主角。
没错，这就是一个刺客和他的故事。
▲《九霄缳神记》中的面具设定
不同于来自西方的刺客故事，我们的主角并不会背负拯救人类修整历史的重任，我们想讲述的不仅仅是一个隐藏在面具下的刺客，而是主角如何追寻自我的故事。所有我们选择了面具作为主角符号化的视觉元素。在赋予角色的特定属性和魅力外，更为主角铺垫了从冷漠迷惘到复仇牺牲的成长曲线。正如前文所提到的，面具——人类的伪装与救赎。
▲男主人公的面具造型
我们想让角色摘下的，除了冰冷的面具，还有深埋在主角内心深处的精神壁垒。而这张面具，正是每个人都不得不戴上，又难以摘下的。希望游戏成型后，玩家能在这个简单的故事中，获得一定心灵上的共鸣。
那就说明我们创作的故事还算成功。（笑）
下一期我们可能讲讲角色“背后”的故事。
作者：無常工作室
来源：奶牛关
原地址：https://cowlevel.net/article/2065507