“我们试图营造一种氛围，让你感觉自己身处游戏中......以我们自己的原始方式。”法戈说，“你从一间酒吧开始，到外面走走，不得不摸进地牢，就会觉得生活在另一个世界里。”
与那个年代的许多游戏开发者一样，法戈从小就玩《龙与地下城》，渴望将桌游的乐趣移植到电子游戏作品中。法戈在接受Restronauts采访时还说，如果没有足够多的人玩《龙与地下城》，他和朋友们经常聚在一起玩《巫术》(Wizardy)。“它拥有很棒的规则和陷阱，只是没有同样的自由度，(体验)是线性的......但玩起来太有趣了。”
早在上世纪80年代，法戈、迈克尔·克兰福德和理查德·盖瑞特等开发者就试图构建庞大世界，设计复杂对话和道德系统等内容，挑战人们对游戏的认知。如今，科技已经足以让这些开发者实现他们的狂野想象力，但RPG品类还在以其它方式向前发展，《极乐迪斯科》《如龙7》和一批高质量独立游戏为玩家提供了丰富的角色扮演体验。
从某种意义上讲，如果你想了解现代游戏，就不得不先了解RPG。
近年来，RPG游戏迎来了一场复兴，几乎每年都有出色的新作问世。这类游戏也拥有巨大的吸金能力，是微软愿意以75亿美元收购Bethesda的主要原因之一。作为B社创意总监，托德·霍华德在谈到那次收购时表示：“我完全低估了它对整个游戏社区的影响，玩家们的反应让我感到高兴。与我们一样，很多人认为这是件好事。”
《辐射》和《上古卷轴》系列诞生于RPG的银器时代，在当时，BioWare和黑岛等欧美工作室，以及Square、Enix等亚洲工作室都忙于定义现代RPG。《上古卷轴：天际》《龙腾世纪：起源》和《辐射：新维加斯》等作品带来的无限可能性让人着迷，但在世纪之交后，RPG(尤其是PC平台的RPG)经历了一次身份危机。
BioWare将开发重心转向主机平台，Interplay等老牌工作室倒闭，开发团队很难用RPG游戏的策划案打动发行商。“我记得在开发《辐射3》时，我们转向3D画面，但仍然采用等距视角，发行商就问我们为什么不全面采用3D画面。”黑曜石设计师约什·索亚在接受采访时曾透露，“发行商的思维方式从制作等距视角游戏转向了3D游戏。在相当长一段时间里，老式RPG完全失去了活力。”
初代《质量效应》就是一款很有代表性的作品，开发团队借鉴了90年代RPG的一些设计方法，但似乎对此感到尴尬。B社也以提高上手度为由，抛弃了RPG游戏里的深奥元素......黑曜石娱乐继承了黑岛工作室的精神，继续制作富有深度的RPG，却苦于缺少资源。
直到2010年后，随着《黑暗之魂》这类动作RPG收获巨大成功，RPG才逐渐在理想与现实之间找到了平衡。众筹、数字分销、开发技术和工具的进度都推动着RPG向前发展，而主播们也让《Undertale》等小众RPG变得更受玩家欢迎。与此同时，《神界：原罪》《最终幻想》《勇者斗恶龙》等优秀作品在PC和主机平台都获得了成功，这让发行商们对RPG变得更有信心了。
无论在欧美还是亚洲市场，无论登陆平台是主机亦或PC，RPG游戏始终有一个共同点：它们使用数值、系统和叙事来让玩家找到属于自己的故事，并培养玩家的参与感，从而形成社群。
在人们拥有无数种娱乐方式的当今世界，许多开发者意识到，那些长期吸引玩家注意力的游戏最有可能获得成功——而这，恰恰是RPG在过去40多年里最擅长做的事情。或许正是出于这种考虑，育碧将《刺客信条》变成了一个开放世界RPG系列......
与上世纪80年代的古老游戏类似，现代RPG仍然将激发玩家的想象力，为玩家提供无限可能性视为目标。随着时间推移，我相信RPG将会继续在游戏行业扮演重要角色。你说呢？
原文译文：
https://www.rockpapershotgun.com/2021/01/13/there-and-back-again-why-rpgs-matter-more-than-ever/